时大彬

时大彬，明万历至清顺治年间人，是宜兴紫砂艺术的一代宗匠，宋尚书时彦裔孙，时朋之子。他在泥料中掺入砂，开创了调砂法制壶，古人称之为“砂粗质古肌理匀”，别具情趣。

▲时大彬 圈钮壶

在成形技法方面，时大彬改进了供春“斫木为模”的制法，把打身筒成形法与镶身筒成形法结合起来，由此确定了紫砂壶泥片镶接成形的基本方法，是紫砂壶制法的一大飞跃。又首创方形、圆形壶式，成为紫砂壶造型的典型壶式。

▲时大彬 僧帽 香港茶具文物馆

时大彬听从陈继儒等文人的建议，改作大壶为小壶，使紫砂壶更适合文人的饮茶习惯，把文人情趣引入壶艺，使壶艺与茶道相结合，把壶艺推进到了一个新的高度。

▲ 时大彬制紫砂醴泉壶

▲ 时大彬款如意纹盖三足壶

▲ 时大彬款梨形壶

▲时大彬瓜棱壶 旧金山亚洲博物馆

▲时大彬 虚扁壶 上海博物馆藏品

▲时大彬 提梁壶 南京博物院

▲时大彬 龙凤印包壶

陈鸣远

陈鸣远字鸣远，号鹤峰，又号石霞山人，壶隐，清康熙年间宜兴紫砂名艺人。开创了壶体镌刻诗铭之风，署款以刻铭和印章并用，款式健雅，有盛唐风格，作品名孚中外，当时有“海外竞求鸣远碟”之说。

清康熙 陈鸣远制南瓜壶，在2016年春拍中以3220万元成交。（中国嘉德）

陈鸣远出生于紫砂世家，制壶技艺精湛全面，又勇于开拓创新。他仿制的爵、觚、鼎等古彝器，工艺精，品位高，古趣盎然。所制茗壶造型多种多样，特别善于自然型类砂壶的制作，作品有瓜形壶、莲子壶、束柴三友壶、松段壶、梅干壶、蚕桑壶等均极具自然生趣，把自然型壶在明人的基础上，进一步推向艺术化的高度。

陈鸣远制像生壶

他多才多艺，还制作了许多案头陈设的清供雅玩和文房用具，像生的菱角、扁豆、花生、玉蜀黍、鹚菇、栗子、藕片、荸荠、核桃、白果等等，无不精妙，把果蔬的自然生态，表现的淋漓尽致，惟妙惟肖，再配以契合果蔬肌理的泥色，给人以活生生鲜灵灵的审美感受，令人拍案叫绝。

清康熙 陈鸣远制南瓜壶

*谭敬旧藏*罗桂祥递藏*成小澄递藏*上海和正斋珍藏

高 H 9.8 cm 宽 W 17.8 cm

成交价:RMB 32,200,000

南京博物院藏《东陵瓜壶》

▲高10.5cm，口径3.3cm，底径5cm

题铭：“仿得东陵式，盛来雪乳香 鸣远”

虚斋庞元济旧藏《一啜瓜壶》

▲高12.7cm 宽16.3cm

题铭：“如何此一啜，有味出吾囿。鸣远”

台湾翦淞阁藏《万年瓜壶》（残器）

▲虽然壶盖已经缺失，但仍以独特的残缺美在紫砂收藏界有着重要地位。

陈鸣远制 束竹壶

成交价RMB 4,945,000元

陈鸣远制 乌泥束腰壶

成交价RMB 9,890,000 元

陈鸣远制 束柴三友

成交价RMB1,097,600元

陈鸣远制 三足圆弧

成交价RMB 2,464,000元

陈曼生

陈鸿寿，钱塘（今浙江杭州）人，清代（乾隆至道光年间）书画家、篆刻家。字子恭，号曼生。陈鸿寿于金石书画以外，以设计紫砂壶最为人称道，被后世称为文人壶的开创者。他聘请当时的制壶好手，杨彭年、杨凤年兄妹二人制壶，自己则在壶身上铭题壶铭，极富文人气韵。

清中期 杨彭年制、陈曼生刻香蘅款紫泥粉彩泥百衲壶,在西泠印社2017春拍中以1449万元成交。

陈鸿寿主张制壶创新，因他倡导“诗文书画，不必十分到家”，但必须要见“天趣”。他把这一艺术主张，付诸紫砂陶艺，形成壶界两大贡献。

▲曼生石瓢

第一大贡献，是把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来，在壶上用竹刀题写诗文，雕刻绘画。第二大贡献，他凭着天赋，随心所欲地即兴设计了诸多新奇款式的紫砂壶，为紫砂壶创新带来了勃勃生机。

曼生十八式

他与杨彭年的合作，堪称典范。现在我们见到的嘉庆年间制作的紫砂壶，壶把、壶底有“彭年”二字印，或“阿曼陀室”印的，都是由陈鸿寿设计、杨彭年制作的，后人称之为“曼生壶”。后世流传的曼生十八式之名只是泛指，曼生壶并非只有十八式。

清 曼生铭提梁紫砂壶（上海博物馆藏）

杨彭年

清 杨彭年制 陈曼生为江听香铭 石铫壶，成交价368万元。（中国嘉德）

杨彭年，字二泉，号大鹏，清嘉庆、道光年间制宜兴紫砂壶名艺人，浙江省桐乡人。善制茗壶，有的浑朴雅致，有的精巧玲珑，且善配泥色。首创捏嘴不用模子和掇暗嘴之工艺，虽随意制成，亦有天然之致， 世称“彭年壶”，对后世影响颇大。

清嘉庆 杨彭年制、陈曼生及杨彭年刻紫泥觚棱壶，为吴昌硕旧藏，于西泠印社2015年秋拍中，以356.5万元成交。（西泠印社）

清嘉庆 杨彭年制、陈曼生刻 阿曼陀室款紫泥乳鼎壶，2016年12月于西泠印社以603.75万元成交。（西泠印社）

清嘉庆 杨彭年制、陈曼生作铭紫泥扁石壶，曾于2014年西泠印社拍卖中以534.75万元成交。（西泠印社）

杨凤年

杨凤年，清嘉庆年间制壶名艺人，浙江桐乡人，杨彭年之妹。制壶构思巧妙，浮雕精美，可与其兄媲美，是历来公认最有名望的制砂壶女艺人，传世作品较多。

▲杨凤年制紫砂竹节茶叶罐 （一对）

▲ 杨凤年款紫砂梅段壶

▲杨凤年制加彩松树葡萄纹壁瓶、松树葡萄纹笔筒

瞿子冶

瞿子冶，清嘉庆至道光年间人。名应绍，字子冶，初号月壶，改号瞿甫，又号老冶，上海明经，尝任训导，上海松江人。他工诗文，擅书画，精鉴赏，尤其值得称道的是，他还酷爱紫砂壶，像陈曼生一样，定制砂壶。他请邓奎到宜兴监造，而他则亲自操刀镌刻。

△汉钟 瞿子冶铭

与曼生不同的是，他不仅在壶上刻铭文且把他最得意的竹子锓于壶上，俯仰疏密、一如其画；并大胆尝试，在壶盖上装饰，竹枝从壶身延展到壶盖，遮天蔽日，别具匠心。他以自己的才气、魄力把文人紫砂推向一个新的高度，被誉为“曼生之后第一人”，他自号“壶公”，确实名副其实。

中石瓢杨彭年制瞿子冶铭

瞿子冶的砂壶以石瓢最有特色，并被称为“子冶石瓢”。与“曼生石瓢”的温雅笃厚，讷朴内敛相比，子冶石瓢壶身、壶把的三角形更为规整，被称为“瘦壶”。透出一股刚韧之气，抑扬顿挫，挺拔凛然。

△中石瓢 杨彭年制 瞿子冶铭

邵大亨

邵大亨，清代道光、咸丰间宜兴制壶名手。他在少年时就享有盛名，是继陈鸣远以后的一代宗匠。

▲邵大亨 德钟

2010年嘉德秋拍以481.60万成交

他的制壶以挥扑见长，尤其在制简练形体，如掇球、仿古等壶，朴实庄重，气势不凡，更突出紫砂艺术质朴典雅的大度气息。他的壶“力追古人，有过之无不及也”。在清代时已被嗜茶者及收藏家视为珍宝，有“一壶千金，几不可得”之说。

▲《荆溪紫砂器》著录邵大亨德钟壶

德钟壶式是邵大亨的代表作，器形端庄稳重、比例协调、结构严谨，乃经典壶式之一。

▲顾景舟收藏的大亨德钟壶

壶盖已经破裂，由搭钉扣合

▲顾景舟配盖的大亨高德钟壶

▲清中期 二泉刻蒋裕泰制德钟壶

▲清 味泉制全寅绘描金山水德钟壶

▲德钟壶

▲德钟壶

何心舟

何心舟，号曼陀华馆，清道光至同治年间制壶名手，何氏与海上画家任伯年、胡公寿、虚谷等书画家常相往来。曾与陶友梅调鼎、王东石于浙江宁波建玉成窑，造紫砂壶。据记载及传世品所见，凡浙宁玉成窑出品每见奇品，极具文人味。

近代 何心舟 博浪紫砂壶

清道光 何心舟制、胡公寿刻 秦权壶、水洗套组

清晚期 玉成窑何心舟制紫砂三足壶

何心舟参汤壶

清晚期 梅调鼎铭 何心舟制 南瓜壶

清道光 何心舟、王东石合作乳鼎宝盘壶

清末 王东石制、何心舟刻 兰草诗文壶玉成窑