绞泥技术始于唐代，原产地主要在山西、河南和陕西一带，它是用白、褐两色(或多色)泥料相间揉合在一起，然后按需要切成泥片贴于制成的器物之上，或全器利用绞泥成型，再施釉烧成呈绞纹的器物。绞泥技术成型异常艰难，但能工巧匠可以自如地按泥料绞合，由于方式的不尽相同，造就了各种变幻的美丽花纹，至今受到人们的喜爱。宋代的绞泥瓷器比唐代又有了进步，内容愈加丰富，技术含量要求更加苛刻，产品更具东方神奇魅力。到明代，瓷器绞泥几乎绝迹、失传。然而，这种濒临失传的瓷器绞泥技术，如今在宜兴的紫砂中重放异彩，且技艺娴熟。

绞泥是紫砂中的一种特殊工艺，所谓绞泥，指的就是运用两种或两种以上不同颜色的紫砂泥料，将它们混合在一起捏搓、拍打成壶，在制作过程中其需采用多种手法 如人工揉和、按压、层叠以及镶嵌等来达到绞和的目的。经过这一番复杂的工艺流程，成壶表面便会形成不规则却丰富多彩、变化多端的肌理纹路，如同流云飞旋、 彩霞竞舞，带给人一种梦幻般的强烈视觉冲击力，极具审美情趣。

紫砂绞泥凭着紫砂“五色土”这一特殊材质，以感性化和人性化的表达方式，通过紫砂造型这一载体展示着似又非似的审美形象，反映出人的主观意识、自然观念及其想象空间，给陶瓷装饰赋予了新的艺术表现形式和审美效果。

绞泥装饰有“镶嵌法”、“包裹法”、“通透法”、“层叠法”、“揉正当”、“按压法”、“镶接法”、“层叠盘筑法”等等。“镶嵌法”是采用小面积的紫砂绞泥镶嵌手法，重点体现了紫砂绞泥的肌理之美，因为泥色的反差，表现出绞泥工艺特有的图案，十分惹人注目;“包裹法”则达到类似于漆器的犀皮效果，显得雍容华贵，卓尔不群，活动着贵族的气味;“通透法”以内外通透的泥色和色彩，给人以强烈热闹奔放、丰满雄浑之美。总之，绞泥壶的画面是以壶身为载体，师法天然，绞泥为笔墨写意，或如峰峦叠嶂，或如江浪涌动，或气愤但愿勃发，或哲学理念，以求达至天人合一的艺术效果。

好的绞泥壶色调对比强烈，看似虚，却为实，虚实并举，融合得体，无雕琢之痕，浑然一体，让人感悟到它的动态和心胸美;节奏和韵律美。“绞泥在手，千变万化”，那些五颜六色的绞泥在艺术家的手里，“绞”出来的纹样，赛过了笔墨效果。而诸种泥料的巧妙调配，使得泥色浑然天成、纹理天然，有的灿若金银，有的似流云霞彩，光彩妙不可言。