紫砂器型千千万，壶艺师陆松云为何非要专制工艺繁杂的竹编壶？要知道一坐上泥凳，就是数小时屏息静气的精雕细刻，“两耳不闻窗外事，一心只刻竹编壶”。没有相当的耐心、细心、恒心和毅力，是过不了这一关的。

中国的竹编纹器具，早在汉代已神彩飞扬，可谓历史悠久。何时何人将其引入紫砂壶艺，目前难以考证，但民国时期确已有竹编纹的紫砂壶、紫砂花瓶等。

竹编纹“印”上紫砂壶，是利用宜兴特有的紫砂泥为原料，制成紫砂壶型，再经手工雕刻“竹丝”，将竹编形体移植到紫砂壶和工艺品上来。经过多道工序，紫砂壶体上的篾丝纵横穿梭，凹凸有致，形象逼真。

陆松云是宜兴少有的专业从事竹编紫砂制作的中青年实力派陶手，一把雕刻刀宛如能在指尖壶上翩翩起舞，技艺纯熟。细观陆松云的竹编紫砂，壶体上根根“竹丝”纹理清晰、伸展自如，流畅生动。“竹丝”之间间隔恰当，疏密有致。细细密密的竹篾经纬交错，经线纤细圆润，纬线形扁强韧，宛若天成。

谈及为何独痴迷于竹编紫砂壶，天性内向的陆松云打开了话题。他说，和他的生活环境有关。幼时父母是裁缝，忙于生计而无暇做家务，家里的活就落在小小的陆松云身上。当时家里很多生活用具都是竹编的，像淘米筐、米萝之类，性情细腻的陆松云特别喜欢这些器物上的竹编纹路，喜欢它的秩序感、紧凑感。

十八岁开始学制壶的时候，有一天，他送壶坯去窑上烧制，看见人家做的竹编壶，瞬间就喜欢上了。但当时那位师傅用较快的速度送入窑内，他没有看明白。心动的陆松云暗暗算准了竹编壶出窑的时间去守候，结果那位竹编师傅比他更早守在那里，壶一出来就马上拿走了。

从此陆松云害上了相思病。他时常去窑上朝拜，只希望能细致地瞧上一眼竹编壶。烧窑的师傅被他感动了，有一次，他故意向那位师傅报告竹编壶推迟出窑的消息，又提前告知陆松云竹编壶出窑时间，这才使得陆松云第一次近距离观赏到竹编壶。

这一看，让陆松云想学习制作竹编壶的念头更加深刻了。他苦于学艺无门，一直用心寻找学习机会。偶然间他听一位同学说起在家里制作紫砂蟹篓，而蟹篓的主要工艺就是竹编，他顿时幸福得想飞起来。从紫砂蟹篓开始学习了紫砂竹编技巧，回家闭门日夜苦练，终于制作出了第一只竹编壶。这一“编”，就是二十多年。

竹编壶制作难度之高常人无法想象，在初学的日日夜夜，陆松云不知道废弃了多少个半成品。可能只是忍不住的一声咳嗽，可能只是坐久疲倦的一抬头，刀下的“竹丝”瞬间走了样。很多人耐不住这样的寂寞和失败，中途放弃了；陆松云却一直坚守着。

为了竹编紫砂他几乎倾尽半生，将自己热爱的事情做到极致，这份匠心精神既是一门手艺，一种品质，也是一份专注，一份严谨，更是一种态度。靠着传承和钻研，凭着专注和坚守，这样的匠心精神深深地影响着无数人。

或许是因为时代的浮躁，或许是因为对高品质的追求，人们总是对“工匠精神”表达出无比的怀念。这个时代不缺粗制滥造，更不缺滥竽充数，陆松云的作品是对“匠心”最好的表达，也是追求高端品质的现代人手中至宝。

陆松云，1974年出生于江苏宜兴，1992年从事紫砂艺术工作。二十余载专攻全手工紫砂竹编壶，独门技艺堪称一绝，是中青年紫砂制壶实力派中的佼佼者。

2012年《福韵壶》被无锡博物馆收藏，《天竺提梁》获全手工制陶大赛二等奖

2013年《云竺提梁》获得全手工制陶大赛二等奖，并被江苏省陶瓷艺术实训基地永久收藏

2014年《桃扁》获全手工比赛优秀奖，《仿古寿桃》被厦门市博物馆收藏

2015年《云逸提梁》获“景舟杯”制壶大赛优秀奖。