百年紫砂传承人蒋泉芳《絮云》
在自然界元素中,“云”是广受欢迎的创作素材。它的素质无暇,它的飘忽不定,它的聚而复散,总是带给人无限的遐想。
晴晓初春日,
高心望素云。
彩光浮玉辇,
紫气隐元君。
读壶意
将云的无端化入紫砂壶,《絮云》别出心裁。壶身圆润流畅之余,通过壶身、壶肩、壶盖的线条,打造出云朵不规则而柔和的轮廓,清雅出尘。捂灰工艺的应用,使得整体色泽乌青带蓝,乌雅质如金。
伫立增远意,中峰见孤云。
直嘴昂扬而上,直插云宵,耸立云端:
安得五彩虹,驾天作长桥。
桥形钮如彩虹横贯,远驾云巅;
舒卷意何穷,萦流复带空。
耳形把卷曲任意,如云随性。
不觉碧山暮,秋云暗几重。
乘化随舒卷,无心任始终。
点滴心事是否随云聚、随云散,
乘风而去无影踪?
黑云翻墨未遮山,白雨跳珠乱入船。
茶事入壶,
看茶汤时盈时浅,
观叶片时动时闲,
沉浮间心中一片释然。
壶作者蒋泉芳老师更将“行到水穷处,坐看云起时”的豁达融入创作中:信步漫游人生,走到水的尽头就坐看行云变幻。看似无路可走的境况,顺势而为、坦然面对,乃是自得悠闲的人生境界;低谷时便潜龙勿用,积蓄力量等待时机到来。这种空灵的心境,不是每个茶人都向往的吗?
参壶艺
光器成型
《絮云》作为紫砂光素器,将简洁洗练、古朴素雅的美感表现得淋漓尽致。通身不着一丝缀饰,只用紫砂最本真的质朴无华来表达自在超然的人生意趣。
“裸”必有“裸”的资本,蒋泉芳老师家学渊源、手工制壶功底扎实稳重,作品型体严谨完美、附件匀称和谐、细节精致到位;原矿底槽青泥料温和典雅、细腻纯正,砂意明显、古韵深浓。
捂灰工艺
《絮云》通身乌青中泛蓝的色泽来源于捂灰工艺,难度大、成品率低,很值得收藏品鉴。
捂灰工艺,是指泥料中主要的着色元素氧化铁在缺氧的环境中和木炭粉发生反应,还原成氧化铁的过程。不加入任何有害化料,只是铁元素改变了存在的状态而引起了颜色变化。
捂灰工艺对泥料的品质和壶艺师技艺水平的高低都有很高的要求,越是上乘的泥料、越是高超的技艺捂灰效果越佳,呈色均匀、质如乌金。
品匠心
蒋泉芳 国家级工艺美术师
2001《荷美》获第三届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会金奖
2002《虚扁》获得中国华东工艺美术精品展铜奖
2005《天地吉祥》被中国宜兴陶瓷博物馆(中国紫砂博物馆)收藏
2009《鱼乐》获第十一届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会金奖
2009《连年有余》获宜兴市手工制陶大赛一等奖
2012《虚扁》《双线竹鼓》被无锡市博物馆收藏
2012《事事如意》《天地吉祥提梁》获第十四届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会金奖
2013《天随人愿》获第十五届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会金奖,并被中国紫砂博物馆收藏
2013被中国民族器乐协会及中共扬州市委宣传部授予中国民族音乐“爱心贡献奖”
2014《福禄如意》获第十六届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会金奖
2015参加北京首都博物馆“紫玉墨韵——书画紫砂艺术联展”,与津门画派霍春阳、杨沛璋、王之海、周午生这四位著名画家进行艺术合作并联袂展出
2016《四季如意》被首都博物馆收藏
说起宜兴丁蜀潜洛村的蒋氏家族,在宜兴有着响亮的声誉,明清古龙窑时代即有很高的名望。
蒋氏紫砂发端于清代,在中国紫砂艺术界独树一帜。蒋氏祖居宜兴潜洛,世代以紫砂为业,有资料可佐的蒋氏紫砂至今已有上百年传承史。自古以来家族内一代传一代,蒋泉芳的曾祖蒋祥元为清朝制壶名家,曾入股加入【铁画轩】,以紫砂光货类方器造型见长。其作品在当时已远销海内外,至今仍有部分藏于宜兴陶瓷博物馆。祖父蒋挺芝是清末民国著名壶艺家,也是蒋蓉大师的叔父,蒋蓉年少时曾跟其学艺。蒋蓉大师的父亲蒋彦亭更是大名鼎鼎。
蒋泉芳自幼受家族熏陶,随父蒋盘林学习全手工制壶技法,后拜师陈洪平大师,同时经常得到姑妈蒋蓉大师的艺术指导。她的作品构思严谨、端庄典雅,继承传统又不失个人风格,广受各界人士的赏识与珍藏。2000年蒋泉芳与丈夫(国家级工艺美术师马永强)创办了“永壶轩”工作室,致力于紫砂事业发展。
2015年蒋泉芳与先生马永强、大师陈洪平等紫砂名家一起,参加了在北京首都博物馆举行的《紫玉墨韵——书画紫砂艺术联展》,将书画与紫砂名品结合,将紫玉墨韵的形象之美与文化内涵充分表现出来。
蒋泉芳与马永强都很注重与当代艺术家之间的交流、合作,从中汲取更多的灵感,也为创作激发更宽广的思路。这使得蒋泉芳的作品都流露出一种文艺气息,雅致、脱俗,给人以比较高品位的艺术享受。
家学渊源、幼受熏陶,师出名门、功底扎实,自己又不断创新、融入个人风格,蒋泉芳的作品用料上乘、技艺精湛,是不可多得的可品、可玩、可藏的雅器。